用镜头写日记 摄影师River Tseng的Q3社会观察纪实

按下快门的瞬间，是为了证明自己曾存在于此。Leica

许多人注意到River Tseng起初于时尚圈知名的意见领袖们秀场直击与街头摄影的影像，而River也不否认在某个时期的摄影成就源于社群媒体的认同。然而，回首自身的摄影生涯起始点，就是一股脑的喜欢拿着镜头随处捕捉，不带任何目的性地单纯的喜欢着摄影，这样一个纯粹的动机，使River从大学的摄影社开始灌溉他的摄影生涯。从初入职场的婚纱摄影、商业网拍摄影至现在大家所熟知的时尚街头摄影师，一路上看似理所当然的过程中，其实也让River 更认识自己偏好的摄影风格、对于街上的光与景有了更灵敏的反应与直觉。
 
River对于Leica的初体验是Leica镜头，当时恰好是全片幅镜头普及化的转换期，当单眼镜头对于年轻人而言不再遥不可及时，转接镜头成为了摄影爱好者间最热门的议题，River也笑称当时处于摸索阶段，虽然是使用了Leica镜头，但却没有特别的感觉。

然而，真正的第一次Leica镜头体验是在2019年，从经典的M系列、专业的SL系列及独具一格的Q系列，皆有所涉略，经过多年的经验累积，街头摄影已经成为了River的标志风格之一。「如果你觉得拍得不够好，那是因为你靠不够近」20世纪最着名的战地摄影记者之一罗伯．卡帕（Robert Capa）曾说过这句话，也让天生反骨的性格River选择跳脱当时主流的线上离大光圈散景画面，反而更专注于靠近拍摄主体、建立构图、画面协调性与色彩呈现，这一改变让28mm的焦段则成为了River的首选。

有别于目前市场上所流行的滤镜感摄影趋势，River 针对Leica镜头呈现出的真实样貌给予高度评价，「透过Leica镜头镜头所拍摄的照片是最接近肉眼的真实度与立体度，Leica就是能够帮你把画面准备好」，检视照片时可以完全回想起当时眼前的景象而不失真。

Leica Q系列采用Summilux 28 f/1.7 ASPH. 大光圈，拥有极简外型、简易的操作、优秀的画面呈现都完美符合River对于随身镜头的想像，也成为了他累积最多日常作品的一台镜头。

River对比了使用第2季与第3季的经验，很多时候为了呈现画面的张力与临场感则需要透过不同的视角传达，第3季在翻折屏幕上的升级对于拍摄时仰拍与俯视等特殊视角的构图需求有着极大的帮助。

「镜头就是要带出门，才有存在的意义」，对于River来说，第3季就是一台可以毫不费力就能随身携带的镜头，他也将第3季推荐给初学摄影的朋友，一台没有过多快捷键的镜头，只要按下快门就能快速捕捉日常的生活碎片，测光呈现精准、微距功能可以拍摄生活小物、高像素让影像就算经过裁切一样能完美呈现细节之处，快速传送至移动设备的功能也能完美符合现代人对于实时分享的需求。

拿到第3季镜头的期间，恰巧遇到了River工作上的低潮期，他带上镜头、骑上摩托车在街与巷之间探索，观察路上的人事物并重拾对于当初对摄影那份纯粹的热情，看到了一群人在桥下挥汗踢球，那是最纯粹的快乐；看到了高架道路交错的畸零地画上了跳格子，那是最纯真的念想。

虽然没有特定的拍摄主题，但是在检视照片时，却总能归纳出这些画面的共通性「对比感」。在都市中不难看到所谓为了「绿化」于工程外筑起的植物墙，却有半数枯黄垂丧；过往家乡一望无际的农田，远方出现了多辆工程车正大兴土木，都市化与去都市化的议题从不曾间断，好与坏难以被定论，而透过 River的镜头语言，我们看不到严厉的批判，反而能感受到的是轻轻地叹息一声「可惜了」，他用自身的生活经验与观察，呈现出画面的对比并为此留下了未完待续的符号，亦或让观看他影像作品的每个人都能够有不同的解读与定夺。

大色块所组成的辽阔景观一直是River会为此忍不住按下快门的画面，同时我们也在画面中看到小小的惊喜，如：在广阔的海中央漂流着一艘小船、在绵延的山景中出现的两座路灯、在整齐划一的稻田中央矗立的电线杆，这些都是人类努力生存留下的痕迹，也是我们占据这世界的完美比例，安静地在角落生存着的样子就如同照片中呈现的一样和平。

同理，我们也能从都市的人造雾中看到大自然努力生存的痕迹，一棵树、一株草像是无声地告诉我们它还存在着，这种微妙地对立与共存，看似悄然无声，但总能不禁在生活中发觉。